𝑻𝒆𝒂𝒕𝒓𝒐 𝒅𝒊 𝑪𝒐𝒎𝒖𝒏𝒊𝒕𝒂̀
𝗺𝗮𝗿𝘁𝗲𝗱𝗶̀ 𝟭𝟯 𝗴𝗲𝗻𝗻𝗮𝗶𝗼 𝟮𝟬𝟮𝟲, 𝗼𝗿𝗲 𝟮𝟬, 𝗽𝗿𝗲𝘀𝘀𝗼 𝗹𝗮 𝘀𝗲𝗱𝗲 𝗱𝗲 𝗟𝗮 𝗖𝗼𝗻𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮,
via Lavino 89/d, Calderino - Monte San Pietro (BO).
Il 𝑻𝒆𝒂𝒕𝒓𝒐 𝒅𝒊 𝑪𝒐𝒎𝒖𝒏𝒊𝒕𝒂̀ è una pratica artistico-culturale che usa il teatro come 𝘀𝘁𝗿𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗼 𝗱𝗶 𝗽𝗮𝗿𝘁𝗲𝗰𝗶𝗽𝗮𝘇𝗶𝗼𝗻𝗲 𝗮𝘁𝘁𝗶𝘃𝗮 per promuovere benessere, 𝗰𝗼𝗲𝘀𝗶𝗼𝗻𝗲 𝘀𝗼𝗰𝗶𝗮𝗹𝗲 𝗲 𝗰𝗮𝗺𝗯𝗶𝗮𝗺𝗲𝗻𝘁𝗼.
Si rivolge ai/alle cittadinə trasformando le loro storie e vissuti in narrazioni collettive.
L'obiettivo primario non è lo spettacolo, ma il 𝗽𝗿𝗼𝗰𝗲𝘀𝘀𝗼 𝗱𝗶 𝗰𝗿𝗲𝘀𝗰𝗶𝘁𝗮 𝗶𝗻𝗱𝗶𝘃𝗶𝗱𝘂𝗮𝗹𝗲,
il rafforzamento dei 𝗹𝗲𝗴𝗮𝗺𝗶 𝘀𝗼𝗰𝗶𝗮𝗹𝗶 e l'empowerment della comunità, affrontando tematiche personali e collettive attraverso l'arte, il corpo e la narrazione.
𝗡𝗼𝗻 𝗼𝗰𝗰𝗼𝗿𝗿𝗼𝗻𝗼 𝗮𝗯𝗶𝗹𝗶𝘁𝗮̀ 𝗼 𝗲𝘀𝗽𝗲𝗿𝗶𝗲𝗻𝘇𝗲 𝗽𝗿𝗲𝗴𝗿𝗲𝘀𝘀𝗲.
𝗣𝗲𝗿 𝗶𝗻𝗳𝗼 : 3403457759.
🌱Vi aspettiamo!🌱
ALICE REINA
Il Teatro Comunitario (o “teatro sociale di comunità”) è una forma di teatro applicato che coinvolge e si rivolge alle cittadinanze, alle abitanti di un territorio, senza limite di età nè legato ad esperienze teatrali pregresse.
Il principale esempio di Teatro Comunitario in Italia è rappresentato dal Teatro Julio Cortazar di Pontelagoscuro (FE) dove Antonio Tassinari (storico attore e regista della Compagnia Teatro Nucleo, scomparso nel 2014) ha lavorato per 10 anni con cittadini-attori dai 4 agli 80 anni, creando insieme a loro spettacoli e narrazioni, tra cui “Il paese che non c’è”.
Le esperienze di teatro comunitario provengono principalmente dal sud America (a Buenos Aires ci sono state compagnie di teatro comunitario formate da un intero quartiere) e le basi teoriche si fondano principalmente su teorie teatrali quali quelle del Teatro dell’Oppresso di Augusto Boal (Brasile e poi Europa), tra i principali teorici del teatro sociale e applicato.
“Il Teatro Applicato si fa strada negli ultimi decenni del ventesimo secolo, in un momento in cui il teatro estetico comincia a perdere terreno, poiché rivolto a un pubblico ristretto e benestante che ricercava intrattenimento e parallelamente anche le avanguardie cominciavano a tramontare poiché non erano forse più “avanti” a nulla. In questo panorama fioriscono diverse esperienze che portano il teatro fuori dai luoghi teatrali; che hanno luoghi, linguaggi e soprattutto obiettivi differenti.
“Il teatro applicato è un teatro partecipato creato da persone che normalmente non lo fanno. E’ […] una pratica agita da, con e per gli esclusi e i marginalizzati” [Thompson, James (2008). Applied Theatre: Bewilderment and Beyond. Oxford: Peter Lang. p. 15 [tdr]]
Questa è la prima differenza con il teatro classico, o estetico: la quarta parete ( quella parete immaginaria che divide il palcoscenico dalla platea ) viene abbattuta completamente invitando sul palcoscenico il pubblico, o meglio, coloro che spesso non sono neanche tra il pubblico né delle avanguardie né del teatro borghese.[1]”
Il teatro comunitario, come tutta la branca del teatro applicato, è un tipo di teatro che si rivolge a persone che non hanno necessariamente un’esperienza professionale, ma che anzi spesso non ne hanno alcuna. L’obiettivo, infatti, non è l’estetica - alla base del teatro - quanto il creare dei movimenti di emozioni, di percezioni e di relazioni personali e nelle comunità.
“[Il Teatro Applicato nasce con] l’intenzione di generare un cambiamento ( di consapevolezza, di atteggiamento, di comportamento, etc)[2]”
Il progetto si pone l’obiettivo di stimolare le relazioni tra le persone, la riscoperta di dialoghi e storie del territorio e del mondo; attivando il protagonismo e la partecipazione della comunità di Monte San Pietro e dei Comuni limitrofi, attraverso l’utilizzo dei linguaggi teatrali come strumenti e non come fine.
[1] “Facciamo che...Il teatro come esperienza trasformativa” di Alice Reina, Anna Castellucci, Alessandra Piccioni, Laura D’Aniello all’interno del volume “Il disturbo post traumatico complesso. Dalla teoria alla pratica multidisciplinare” Ed. Franco Angeli 2017
[2] Ackroyd, Judith (2000). "Applied Theatre: Problems and Possibilities". Applied Theatre Researcher [tdr]
Teatro di Comunità